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STOPPOK ist Sänger, Musiker - Deutschsprachiger Singer-/Songwriter und großartiger Gitarrist. Seine Musik ist eine eigenständige Mischung aus Folk, Rock, Rhythm’n‘Blues und Country. Er singt mit feinem Humor über die Widrigkeiten des Alltags und profiliert sich dabei immer wieder neu als kritischer Betrachter seiner Umwelt.
Was in den frühen 80ern mit Straßenmusik begann führte im Verlauf seiner Karriere zu über 20 Alben, zwei DVDs, Film- und Theatermusik, die ihn im gesamten deutschsprachigen Raum bekannt machten und immer wieder ausgezeichnet wurden (u.a. mehrfacher Preisträger des Jahrespreis der Liederbestenliste, SWR-Liederpreis, Preise der deutschen Schallplattenkritik, "Ehrenantenne“ des Belgischen Rundfunk, Deutscher Musikautorenpreis der GEMA 2013, Deutscher Kleinkunstpreis 2015, Deutscher Weltmusikpreis RUTH 2016, Tana-Schanzara-Preis 2020) und dem Schweizer Liederpreis - La Grande Bellezza 2021).
Stoppok versteht es in seinen Liedern grundsätzliche Fragen und Probleme unserer Zeit in oft persönlich gefärbten Geschichten zu erzählen und damit eine natürliche Verbindung des Privaten mit dem Allgemeinen herzustellen. STOPPOK macht Alltagsprache zu Poesie, die Bilder von berührender Direktheit schafft.
In den Songs und in den Konzerten geht es dem ganz und gar nicht stillen Beobachter um Haltung und Werte. Etwas, was unserer gleichgeschalteten, multimedialen Gesellschaft auf der Suche nach dem schnellen Erfolg großflächig abhanden gekommen ist. Ebenso wichtig wie die Texte ist ihm seit jeher die perfekte rhythmische Verbindung der Sprache mit der Musik. Ob mit seiner Rockband, im Duo, solo oder mit seinen Artgenossen: Stoppok trifft stets den angemessenen Ton und fasziniert sein Publikum als glänzender Entertainer.

Bei diesem Konzert wird STOPPOK von der Texanerin TESS WILEY begleitet. Einer hervorragenden Sängerin und Multiinstrumentalistin. Die Stimmen der beiden Musiker
harmonieren bestens. Die Begleitung auf Geige, Gitarre oder Piano geben STOPPOKs typischem Gitarrenspiel dazu viel Raum zur Entfaltung. Immer groovy und geschmackvoll arrangiert, tut diese Kombination den Songs besonders gut. Akustischer Rock´n Roll von seiner besten Seite. Jeden Abend anders, jeden Abend neu und doch ganz vertraut. Da hat das Herz was zu tun.

VVK über Eventim siehe unten

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Die schwedische Sängerin Sofia Talvik ist mit ihrer jährlichen Dezember-Winter-Konzert-Tour zurück. Die Konzerte bestehen aus einer Vielzahl ihrer eigenen Weihnachtslieder, einigen Liedern ihres gewöhnlichen Repertoires und ausgewählten winterlichen Coversongs. Kein "Jingle Bells" soviel verrät sie uns bereits ...

Seit über 10 Jahren hat es sich Sofia zur Tradition gemacht, eine jährliche originelle Weihnachts-Single als Geschenk für ihre Fans zu veröffentlichen. Ihre Mission ist es, eine andere Seite von Weihnachten zu zeigen, als wir normalerweise sehen. Ihre Lieder porträtieren die weniger Glücklichen und Unglücklichen, eine melancholische Seite der Feiertage.

Ihre zarten Songs kreieren eine intime Atmosphäre und zeigen Sofias engelsgleiche Stimme, die nur durch eine geschmackvolle Mischung aus Harmonien und Delays erweitert wird, begleitet von ihrer Akustikgitarre und dem Rhythmus, den sie mit ihren eigenen Füßen, Glocken und einer Stompbox darbietet. Eine schöne und ruhige Pause von der Hektik, dem Treiben und dem weihnachtlichen Einkaufswahnsinn - Das ist, was Sofia Ihnen in ihren Winter-Konzerten bietet.

Sofia veröffentlichte ihr Weihnachtsalbum "When winter comes" 2017 und es führte bald darauf die folk radio charts in den USA an, wo es als fünft meistgespieltes Album einstieg. Auf dem Album werden die alten Lieder mit einer modernen Produktion neu interpretiert und zu einem perfekten Weihnachtsgeschenk verbunden.

https://www.youtube.com/watch?v=p0162feYmXM

https://youtu.be/eMV-VsP3XWo?t=82

RESCUE ME – ein guter Song, ein Hit – keine Frage.

Aber bei weitem nicht alles, was wir zu bieten haben!

Kurz beschrieben: seit 1994 nahezu 1800 gespielte Konzerte weltweit, 100 selbstkomponierte und getextete Songs, sechs Studioalben, Veröffentlichungen in Deutschland, Österreich, der Schweiz, Schweden, Spanien, England und den USA mit Top-Chartpositionen bzw. Gold-und Platinstatus.

Live Touren durch Europa und mehrere Staaten der USA, unter anderem innerhalb der Show „Stars Live Touren durch Europa und mehrere Staaten der USA, unter anderem innerhalb der Show „Stars On Ice“ mit Katarina Witt. In Deutschland Support der Touren von Whitney Houston und Roxette, und das erfolgreich und sehr gern.

Von all diesen wundervollen Erinnerungen profitieren wir als Band im Jetzt. Wir – Jana Groß, Andy Birr und Hendrik Röder - spielen auf dieser Tour neu entstandene Songs - Wir – Jana Groß, Andy Birr und Hendrik Röder - spielen auf dieser Tour neu entstandene Songs - exklusive und erstmalig, sowie Songs aller Studioalben, darunter einige Hits, die man aus dem Radio

kennt, liebt, aber nicht zwangsläufig mit BELL BOOK & CANDLE verbindet. Natürlich spielen wir auch Coverversionen, die teilweise familiären Hintergrund haben, sowie Songs des 2018 erschienenen deutschsprachigen Albums WIE WIR SIND. Verbunden mit den Geschichten der letzten Jahrzehnte wollen wir mit dem Menschen im Publikum nicht alltägliche Intimität teilen und unvergessliche Zeit verbringen.

Die ersten Singles „FIGHT OR FLIGHT“, „GOLD“ und „SUPERSONIC SPEED“ sind Teil des neuen Albums, das zusammen mit einem Best-Of-Album sämtlicher Singles der dreißigjährigen

Bandgeschichte als Doppel im Spätsommer diesen Jubiläumsjahres 2024 erscheinen und von TV- und Radiopromotion begleitet wird.

Dick Taylor war Mitbegründer der Rolling Stones sowie der Pretty Things.

Als die PRETTY THINGS 1965 in der Szene auftauchten, waren sie die wildeste, raueste und langhaarigste Band in Europa. Ihre Shows endeten in Aufruhr während Songs wie „Rosalyn“, „Don´t Bring Me Down“ oder „Honey I Need“ die Charts eroberten. Ihr Song „L.S.D.“ wurde nicht nur von der BBC auf die schwarze Liste gesetzt.

THE PRETTY THINGS – das waren vor allem der auffällige Sänger Phil May und der Gitarrist Dick Taylor, der kurz zuvor die Rolling Stones verlassen hatte, weil er keine Lust hatte, Bass zu spielen.

1968 arbeiteten THE PRETTY THINGS zeitgleich mit den Beatles und Pink Floyd in den Abbey Studion und schufen mit „S.F.Sorrow“ ihr musikalisches Meisterstück. Es entstanden psychedelische Meilensteine, die bis heute bands wie Porcupine Tree, Oasis oder Kings Of Leon begeistern und beeinflussen.

Seit dem 9.11.2010 spielte die legendäre Band fünf Konzerte in St. Barbara. Ihre späteren Platten wurden von Magazinen wie Rolling Stone oder Mojo hochgelobt und verkauften sich recht gut. Das letzte Konzert mit Phil May und denPRETTY THINGS gab es im O2 Indigo in London am 13.12.2018. Anlass des Konzerts war das 55-jährige Bestehen von THT PRETTY THINGS. Neben der damals aktuellen Formation der Pretty Things gab es einige Gäste, u.a.: David Gilmour, Van Morrison, Skip Allen, Mark St. John, Paul Loasby, Nicola Merchant und Peter Parsons.

Nach dem Tod des Sängers Phil May suchte Dick Taylor nach neuen Herausforderungen. Mit der deutschen Band Tallyman hat er eine solide und spielfreudige Band gefunden, mit der es sich lohnt, wieder mit PRETTY THINGS Material auf die Bühne zu gehen. Bandleader Jürgen Pluta versucht nicht Phil May zu imitieren, sondern spielt und singt sich völlig unverkrampft durch das frühe Songbook der PRETTY THINGS. Die begeisterten Fans feiern nicht nur die Legende Dick Taylor sondern eine vollblütige R&B-Band.

Eleanor Shanley & Ultan Conlon
Die ehemalige Sängerin der Band De Danann und Sängerin der Band Geradice, Eleanor Shanley, stand jahrelang als Duett-Partnerin mit dem legendären Sänger der
Dubliners, Ronnie Drew, auf der Bühne. Heute tritt sie auch häufig mit Mike Hanrahan auf, dem Sänger der Band Stockton’s Wing. Für das Irish Spring Festival hat sich Eleanor Ultan Conlon als Duett-Partner ausgesucht. Ultan ist aber nicht nur ein exzellenter Sänger, sondern auch ein viel gefragter Gitarrist, der schon mit Musikergrößen wie Bryan Ferry, Jackson Browne, Eddie Reader und Glen Hansard auf der Bühne stand. Auf dieses Duo darf man gespannt sein!
Conor Mallon Band
Conor Mallon war bereits mit der Band Connla beim Irish Spring Festival vertreten. Er gilt als einer der angesagtesten Vertreter der jungen irischen Uilleann Piper
(Dudelsack-Spieler) Generation und hat bereits zahlreiche Preise abgeräumt, darunter auch einen All-Ireland-Champion-Titel. Mitglieder seiner Band sind der Gitarrist und Sänger Jack Warnock, die E-Gitarre spielt Conor Markey und für den Percussion- und Whistlepart ist Fintan Mulholland zuständig. Alle Musiker können bereits auf eine beeindruckende musikalische Vita blicken. Dieses nordirische Quartett hat die Stimmung in vielen Sälen zum „Kochen“ gebracht und sie werden ganz gewiss auch unsere Tänzerin Lenka ziemlich beschäftigen!
Iona Fyfe Trio
Wenngleich die aus Aberdeen stammende Folksängerin bereits 2021 bei den MG ALBA Scots Trad Music Awards zur Musician of the Year gekürt wurde, gilt sie
hierzulande noch als „Geheimtipp“. Nach der Irish Spring Festival Tour wird das ganz bestimmt nicht mehr der Fall sein. Einerseits tief verwurzelt in der schottischen Musiktradition und Sprache, andererseits mit modernen Interpretationen und moderner Instrumentenwahl, Michael Biggins (Keyboard) und Rory Carter (Mandoline), versteht es Iona gekonnt, diesen Bogen zu spannen. Und wenn sie dann auch noch ihre „Mouth Music“ – Fähigkeiten auf der Bühne präsentiert, wird unser geschätztes Publikum allen Grund zum Staunen haben!

Lenka Fairy
Lenka begeisterte das Publikum auf der Irish Spring Festival Tour 2025 so sehr, dass uns die Entscheidung nicht schwerfiel, sie 2026 wieder mit auf die Tour zu nehmen.
Lenka Fairy gewann die europäischen Meisterschaften in irischem Tanz und nahm sechsmal an den Weltmeisterschaften teil, von den zahlreichen anderen Trophäen
ganz zu schweigen. Lenka wird ganz bestimmt auch 2026 das Irish Spring Festival Publikum mit ihren Tanzkünsten erfreuen!
Und zum großen Finale kommen selbstverständlich wieder alle Bands gemeinsam auf die Bühne!

Seit 2014 stehen mit Frank Out! wieder 4 Original-Mitglieder der deutschen Zappa-Institution Sheik Yerbouti (1992 bis 2011) erfolgreich gemeinsam auf der Bühne. Unter anderem 2015 gemeinsam mit den Zappa-Alumni Robert „Bobby“ Martin (keys, vocals, sag, Zappa von 1981 bis 1988) und Albert Wing (sax, flute, 1988) zur Aufnahme der Live CD „Frank Out! - Zappa spielt für Bach“. Bandgründer Thomas Jung und Kai Rothfuchs (mit legendärem Gitarrensound und großem Zylinder) sind seit 1998 wieder gemeinsam am Start – eine denkwürdige Reunion. „Sweet“ George Rademacher Tone-Master und Stunt-Gitarrist der ersten Stunde sowie Drum-Charismatiker und
langjährige Kreativbank hinter dem Drumset Marco Steffen sind dabei. Die ex-Sheik-Yerbouti Musiker konnten 2014 die Hunsrücker Bass-Institution Jürgen Kochler für sich gewinnen. Seit neuestem werden sie von Michael Fritsche am Gesang komplettiert. Fritsche ist als Drummer bei Scumbucket bekannt und Zappa-Kenner par excellence. Seine Stimme bringt ordentlich Charakter und rockig druckvollen Klang in die Band. In der aktuellen Besetzung hat die Band Ende 2020 und 2021 die
Albumreihe „It Conquered The World Vol. 1 und 2“ veröffentlicht, die überwiegend live in Koblenz und Dresden aufgenommen wurden!
Frank Out! stehen weiterhin für ein Feuerwerk aus Zappa-Klassikern, treibenden Rocknummern und wilden Jazz-Improvisationen. Der schon berüchtigte zappaeske Humor und die Fähigkeit der Band Zappas Songs zeitgemäß zu interpretieren und weiterzuentwickeln werden auf der Bühne nicht zu
kurz kommen. Nicht umsonst urteilte die Mainzer Rhein-Zeitung: „Näher als Sheik Yerbouti kommt niemand an Zappa heran!“ „Frank Out!“ steht auch nach über 350 Auftritten für authentische, druckvolle und unterhaltsame Interpretationen von Zappas Werk. Frank Out! haben beides: Den Spirit und die Gitarre von Frank Zappa!

Michael Fritsche - lead vocals, perc.
Thomas Jung - keyboards, backing vocals
Jürgen Kochler - bass
George Rademacher - guitar, backing vocals
Kai Rothfuchs - guitar, backing vocals
Marco Steffen - drums